France Art

Every year upon arriving in Plobien, the small Breton town where he spends his summers, American writer Mark Greenside picks back up where he left off with his faux-pas-filled Francophile life. Mellowed and humbled, but not daunted (OK, slightly daunted), he faces imminent concerns: What does he cook for a French person? Who has the right-of-way when entering or exiting a roundabout? Where does he pay for a parking ticket? And most dauntingly of all, when can he touch the tomatoes?

A tour de force of history and imagination, The Lady and the Unicorn is Tracy Chevalier’s answer to the mystery behind one of the art world’s great masterpieces—a set of bewitching medieval tapestries that hangs today in the Cluny Museum in Paris. They appear to portray the seduction of...

Let Jamie Beck transport you to the South of France with An American in Provence: part art book, part travelogue, part memoir, and part cookbook, and perfect for art lovers, Francophiles, and armchair travelers alike. An American in Provence is a beautiful collection of exquisite portrait...

On August 21, 1911, the unfathomable happened–Leonardo da Vinci’s Mona Lisa vanished from the Louvre. More than twenty-four hours passed before museum officials realized she was gone. The prime suspects were as shocking as the crime: Pablo Picasso and Guillaume Apollinaire, young...

“Exceptional...fast and smart, funny and sad, this is an outstanding sports novel, and Joe Mungo Reed is an author to watch” (Kirkus Reviews, starred review). Sol and Liz are a couple on the cusp. He’s a professional cyclist in the Tour de France, a workhorse, but not yet a star. She’s a...

Dans ce tome captivant, Élie Faure explore l'art médiéval comme une explosion de vie spirituelle et sensuelle, née du choc entre religions éthiques et instincts humains. Du panthéisme indien aux temples khmers, de la sérénité chinoise au dynamisme japonais, en passant par les mosaïques byzantines, les arabesques islamiques et les cathédrales gothiques françaises, il révèle comment l'art a transcendé dogmes et souffrances pour célébrer l'harmonie universelle.

À la fin de l'an 1693, toute la France est en crise, dévastée par la famine et la corruption d'un absolutisme à la dérive. François de Salignac de la Mothe, dit Fénelon, est alors précepteur du petit-fils du Roi Soleil. Saisi de rage et d'effroi devant la situation catastrophique, il prend la plume pour interpeller le tout-puissant souverain dans un réquisitoire féroce. Sa violence étonnante et ses attaques frontales sont renforcées par un style irréprochable, qui fait de ce texte historique un chef-d'œuvre de l'histoire du pamphlet, et un manuel de gouvernance d'une clarté incomparable.

Organized by region, with one chapter devoted to Paris, Made in France takes you on a complete tour of the dazzling, artisanal legacy of France, uncovering off-the-beaten-path destinations and one-of-a-kind, hidden workshops, where everything from lingerie to chocolate is turned out completely by hand, piece by piece.

Claude Monet has been the icon for the impressionist movement. His family life wasn’t perfect, but despite all obstacles, the French genius painter has left us a legacy and a new perspective on realism and technique in their purest forms. In this guide, we’ll go over his youth, his style, his methods, his most famous paintings, and many of the reasons why he made the decisions he made.

Anatole France är en fransk författare, anses vara en av de största av en tid präglad av den tredje republiken, var han en av de största litterära kritiker. Han blev en av de mest betydelsefulla samvete av sin tid lockar många sociala orsaker och början av nittonhundra policy-talet. Han fick Nobelpriset för livstid prestation i 1921. Detta 100 citat syftar till att öka tillgången till hans monumentala verk av ett urval av hans viktigaste tankar i ett format som erbjuder tillgängliga för alla.

Désormais confronté à la dispersion des lieux de culture, à la diversité des œuvres présentées, à leur nombre croissant tout comme à celui des publications qui les concernent, le public paraît aujourd'hui déboussolé par l'irruption de l'art contemporain. Que penser en effet de ces chefs-d'œuvre qui n'en sont peut-être pas ? Ou plutôt : comment les penser ?