Hay bandas que hacen música y hay bandas que redefinen lo que la música puede ser. Radiohead es de las segundas. En cuarenta años de carrera, cinco chicos de un colegio de Oxfordshire construyeron uno de los catálogos más valientes e influyentes de la historia del rock. Nunca siguieron el camino fácil. Nunca repitieron una fórmula. Cuando el mundo esperaba más de lo mismo, ellos entregaban algo completamente distinto y casi siempre tenían razón.

En este episodio de Breakdown Sessions hacemos el recorrido completo. Desde ese salón de música donde todo empezó en 1985, hasta la gira de reunión en 2025 que dejó a todo el mundo sin palabras. Nueve álbumes, nueve mundos distintos. Las historias detrás de cada uno, quiénes son los cinco integrantes, las polémicas que los marcaron, los premios que no buscaron y todo lo que han construido más allá de Radiohead. Una banda que le tuvo miedo a todo y aun así se atrevió con todo. Esto es Leyendas.

Hay algo que los mejores vocalistas del rock tienen en común, y no tiene nada que ver con el rango, la técnica o los Grammy. Tiene que ver con que, cada vez que cantan, te convencen. No importa si susurran o gritan, si la canción dura tres minutos o veinte, si llevan máscara o están bajo las luces de un estadio. Les crees. Y eso, en la música, es lo más difícil de lograr y lo más imposible de fingir.

En este episodio de Breakdown Sessions armamos el top 5 de los mejores vocalistas del rock y el metal. No es una lista de los más famosos ni de los más técnicamente correctos según los libros. Es una lista construida con criterio, con argumentos reales y con la opinión que se ha formado en esta casa después de años escuchando, analizando y discutiendo música.

Cinco voces que cruzaron décadas, géneros y fronteras. Desde el canadiense que convirtió su dolor en canciones que escucharon millones, hasta el hombre que nació en Zanzíbar, llegó a Inglaterra sin nombre artístico y terminó siendo la voz más grande que el rock ha producido. Pasando por un ser enmascarado que llenó Wembley sin mostrar la cara, un vocalista de Seattle con cuatro octavas y una honestidad brutal, y un tipo de Ohio que aprendió a frasear corriendo campo traviesa en la secundaria y terminó reinventando el metal.

Cinco historias distintas. Cinco maneras completamente diferentes de entender lo que significa abrir la boca y convencer. Esto es Breakdown Sessions, y este es nuestro top 5.

En este B Sides me acompaña Daniel Arismendi, amigo de años, exbaterista y melómano empedernido con quien he vivido conciertos, discusiones eternas y descubrimientos musicales que todavía nos persiguen. En esta sesión hablamos de cómo ha cambiado su relación con el rock, de los géneros que lo han marcado y de lo que está pasando hoy en la música desde su mirada de músico y oyente.

También nos metimos en la polémica de St. Anger: él insiste en que no es tan malo, yo sigo sin comprar esa teoría. Recordamos conciertos que nos partieron la cabeza, comparamos la cultura musical entre Estados Unidos y Colombia y Daniel dejó su top 5 de bateristas, con razones que dicen mucho de su historia y su forma de escuchar.

Una conversación honesta, rápida y llena de anécdotas que abre la puerta a una parte 2.

Bienvenidos a la SESSION #12

Había una generación entera que no se sentía representada por nada de lo que sonaba en la radio. El hair metal era demasiado artificial, el pop demasiado perfecto, y el rock parecía haber perdido el filo. Entonces desde una ciudad lluviosa y olvidada del noroeste de Estados Unidos llegó algo que nadie esperaba: música cruda, honesta y con rabia real que le habló directamente a esa generación y cambió el rock para siempre.

En este episodio desarmamos el grunge desde adentro. De dónde vino, qué lo alimentó, quiénes lo construyeron antes de que el mundo lo descubriera, y qué dejó cuando terminó. Hablamos de su impacto en la música, en la moda, en la cultura, y de por qué treinta años después sigue encontrando nuevos oyentes. Porque el grunge no fue una moda. Fue una reacción. Y las reacciones verdaderas no desaparecen.

Bienvenidos a la la Session #11

Doce años. Solo doce años duró Led Zeppelin como banda activa. En ese tiempo tomaron el blues de Mississippi, el folk británico y el rock and roll de los años 50, los mezclaron con misticismo, magia y una energía en vivo que nadie había visto antes, y crearon algo completamente nuevo. Jimmy Page y su fascinación por Aleister Crowley. Robert Plant y esa voz que parecía imposible. John Paul Jones, el músico más versátil de los cuatro y el menos celebrado. Y John Bonham, considerado por muchos el mejor baterista de todos los tiempos, cuya muerte el 25 de septiembre de 1980 cerró una de las eras más importantes del rock.

En este episodio recorremos toda su historia: los orígenes, los álbumes que definieron el hard rock moderno, las tragedias que los persiguieron, los mitos sobre mensajes satánicos y maldiciones ocultistas, lo que cada miembro hizo después, y la reunión en el O2 Arena en 2007 para la que hubo 20 millones de solicitudes para 18,000 entradas. Todo sobre la banda que Rolling Stone comparó con The Beatles en influencia, y que en solo doce años vendió entre 200 y 300 millones de discos en el mundo.

Bienvenidos a la sesion numero 10 de Breakdown Sessions.

En esta sesión hago un recorrido por los bateristas que marcaron mi vida como músico y como fan. Hablo del caos controlado de Keith Moon, la arquitectura rítmica de Danny Carey, la velocidad y precisión de Joey Jordison, la elegancia brutal de Mario Duplantier y el estilo moderno de II, que está redefiniendo el metal actual. Cada uno representa una etapa distinta de la historia del rock y del metal.

También incluyo una mención honorífica a Dan Searle de Architects, un músico que ha sabido sostener a su banda con inteligencia, emoción y una evolución constante. Un episodio lleno de nostalgia, técnica y pura pasión por la batería.

Bienvenidos a la Session #9 esto es Breakdown Sessions.

Bienvenidos a la sesión número 8 de Breakdown Sessions. Hoy arrancamos un nuevo B Sides, la sección donde la música toma el centro de la conversación desde una perspectiva diferente.

En esta ocasión nos acompaña Lina Prada, bogotana y apasionada de la música, quien viene a contarnos qué está escuchando, cuáles han sido sus experiencias en conciertos y festivales, y cuál cree que ha sido la mejor época de la música. También hablamos de géneros, rock nacional, artistas que aún tiene pendientes por ver en vivo y su visión sobre lo que se está escuchando hoy, tanto en Colombia como en el mundo.

Una charla honesta entre fans de la música, porque no hay nada mejor que analizar todo esto con alguien que realmente sabe del tema. Esto es Breakdown Sessions, en 3, 2, 1.

Hoy hablamos de las mujeres que han dejado una huella enorme en el rock y el metal. No es una clase, no es un homenaje solemne, no es un episodio “especial” por obligación. Es simplemente sentarnos a recorrer la historia del género a través de artistas que hicieron ruido de verdad.

Arrancamos con las pioneras, las que empezaron todo cuando el rock todavía era un territorio cerrado. Mujeres que se subieron al escenario sin pedir permiso y cambiaron la forma en que se entendía la música en los 70s y 80s. Después pasamos por los 90s y 2000s, una época donde las voces femeninas no solo entraron al juego, sino que tomaron el volante y marcaron el sonido de toda una generación. Y cerramos con la actualidad, donde hay una cantidad absurda de talento haciendo cosas nuevas, arriesgadas y necesarias para que el rock siga vivo.

Es un episodio lleno de historias, discos que marcaron épocas, momentos que definieron carreras y artistas que, cada una a su manera, partieron el género en dos. Si te gusta el rock, te vas a sentir en casa. Y si no, igual te vas a llevar algo porque estas historias hablan de música, sí, pero también de trabajo, de carácter y de pasión.

Así que súbele al volumen, ponte cómodo y bienvenido a la Session #7

Esto es Breakdown Sessions!