Ancien artiste associé de Nanterre-Amandiers et du Théâtre National de Bretagne, Théo Mercier vient d’être nommé artiste associé du BNM pour les trois prochaines années. Sous le mandat de (LA)HORDE, il succède alors à Maryam Kaba et Alice Gavin. La BNM RADIO est allé l’interroger dans nos studios pour discuter de cette nouvelle collaboration.

Artiste à la pratique protéiforme située entre les arts plastiques et le spectacle vivant, il nous témoigne de son parcours. Son esthétique se revendique elle aussi de l’hybridité puisqu’elle associe différents genres, différentes temporalités, différents regards. Depuis quelques années, il bouscule les circuits économiques classiques, en développant une nouvelle technique de production : celle des techniques d’emprunt. Chaque spectacle ou chaque exposition qui se produit à l’international ne vient que prendre des matériaux sourcés localement et rendus in fine. Son prochain projet, qui verra le jour en 2027, sera une exposition habitée, dont les premières auront lieu à Paris et à Marseille.

Montage : Le Parla Studio

En octobre dernier, le BNM a renouvelé son partenariat avec le festival ACTORAL, qui fête cette année son vingt-cinquième anniversaire. Vingt-cinq ans de collaboration entre une institution dédiée à la danse et un festival pluridisciplinaire tourné vers les écritures contemporaines. D’abord associé au lieu MONTEVIDÉO, ACTORAL a évolué au fil des années, s’est restructuré et s’est installé à la Cômerie, ancien couvent du 6ᵉ arrondissement de Marseille. Le festival se déploie chaque année sur trois semaines, entre septembre et octobre, au sein de nombreuses structures culturelles du territoire : le BNM, la Friche, la Criée ou encore le Théâtre des Bernardines.

Lors de cette dernière édition, la BNM RADIO est allée à la rencontre des équipes du festival. Iels reviennent sur l’histoire d’ACTORAL, sur ses liens privilégiés avec le Ballet, et sur l’importance de soutenir et de produire des œuvres d’artistes pluridisciplinaires, qu’iels soient confirmé·e·s ou émergent·e·s. Mercedes Dassy, Samir Kennedy et Kidows Kim, artistes accueilli·e·s en résidence au BNM et programmé·e·s cette année, partagent également leur expérience dans nos studios et présentent leurs nouvelles créations : Spongebabe in L.A (For Love & Anxiety), un solo donnant voix à une pop star post-apocalyptique ; IT’S GOT LEGS, signé Samir Kennedy et Sean Murray, un cabaret pour deux interprètes ; et High Gear, une performance inspirée des mangas, faite de cris et de chaînes métalliques.

Avec Émilie Heidseick, directrice adjointe du festival ; Chloé Chambelland, coordinatrice artistique ; Manon Sahli, chargée de communication ; ainsi que les artistes Mercedes Dassy, Samir Kennedy et Kidows Kim.

Bande-sonore : Samir Kennedy, Maxime Pichon

Montage : Le Parla Studio

Le BNM ouvre sa saison 25-26 à Londres avec WE SHOULD HAVE NEVER WALKED ON THE MOON, une expositionperformative présentée pendant quatre soirées au Southbank Centre, dans l’hypercentre de la capitale, face au London Eye. Créée en 2022 au Palais des Festivals de Cannes, puis reprise à Chaillot - Théâtre national de la danse à Paris, (LA)HORDE choisit pour cette nouvelle édition de réunir deux compagnies: le Ballet national de Marseille et la Rambert Dance Company.

Deux institutions, mais aussi deux bâtiments, plus de 70performeur·euse·s et plus de 30 œuvres chorégraphiques, performatives et visuelles, où les créations de (LA)HORDE dialoguent avec celles de Lucinda Childs, Oona Doherty, Cecilia Bengolea et François Chaignaud.

Une limousine vandalisée, des étudiants apprenant une phrasechorégraphique, un orgue face aux gradins d’une salle de spectacle vide, des personnages déambulant comme dans un jeu vidéo dans des couloirs, une rave dans un hall, des corps nus qui se rencontrent sur un toit, le sample d’une musique d’Elvis Presley.

Pour ce nouvel épisode de rentrée, la BNM Radio a suivi leprojet sur place, de la répétition générale jusqu’au soir de la dernière, suivant les pas de toutes les acteur.ice.s impliqué.e.s sur ce projet in situ. Iels racontent les défis d’un tel projet, l’importance de collaborer avec une autre grande compagnie internationale, la richesse des esthétiques présentées,et la manière dont plusieurs répertoires se croisent et se répondent.

Mais aussi de l’expérience spectateur·ice, unique, inédite.Un parcours immersif qui conduit à déambuler comme dans un musée, à passer de salle en salle, à explorer les coulisses, à accepter de voir… et de ne pas tout voir. À se perdre, peut-être, dans ce labyrinthe qu’est WE SHOULD HAVE NEVER WALKED ON THE MOON.

Avec Jonathan Debrouwer, Benoît Swan Pouffer, OlivierCoeffard, Elena Valls Garcia, Jonatan Myhre Jørgensen, Nathan Gombert, Aguila Leite, Naya Lovell, et Max Day.

Montage : Le Parla Studio