Drama & Plays

In this haunting psychological drama, Samantha finds herself trapped in a labyrinth of dreams where the boundary between sleep and wakefulness blurs beyond recognition. In the wake of her beloved Aunt Flo's death, she descends through layers of consciousness, encountering a mysterious Dream Interpreter, her concerned husband Malcolm, and ancestral figures who hold the keys to family secrets long buried.

In Der Widerspenstigen Zähmung spielt William Shakespeare mit Klischees, Rollenbildern und Beziehungsdynamiken – zugleich provokant, unterhaltsam und voller Wortwitz. Die Handlung rund um die widerspenstige Katharina und ihren widerspruchslustigen Verehrer Petruchio wirft bis heute Fragen nach Selbstbestimmung, Anpassung und Inszenierung auf. Eine Komödie mit Tempo, Ironie und hintergründigem Charme – ein Klassiker der Theaterliteratur, vielfach adaptiert und kontrovers diskutiert.

Das Drama basiert auf den historischen Ereignissen rund um die Ermordung Gaius Julius Caesars im antiken Rom und entfaltet eine vielschichtige Erzählung über politische Intrige, Loyalität, Manipulation und den moralischen Preis der Macht. Im Zentrum stehen Figuren wie Brutus, Cassius, Marcus Antonius und natürlich Caesar selbst – allesamt getrieben von Idealen, Ängsten und persönlichen Motiven. Shakespeare zeigt, wie aus Freiheitsliebe Verrat wird – und wie der Sturz eines Tyrannen eine ganze Ordnung erschüttern kann.

From his agent's phone call offering him the role of Estragon, Lucian Msamati brings brilliantly to life the experience of co-starring with Ben Whishaw in James Macdonald's celebrated production of Waiting for Godot in London's West End. Through rehearsal room highs and lows, workaday laughs and tears, literal stumbles and grumbles, we journey with Lucian, his fellow actors and creatives, and Beckett's play, sharing in the personal and dramaturgical discoveries they make and the inevitable emotional contours of an experience as intense as this one.

In Der Kaufmann von Venedig verwebt William Shakespeare Elemente von Komödie, Tragik und Gerichtsdrama zu einem faszinierenden Bühnenstück über Schuld, Barmherzigkeit, Vorurteil und Menschlichkeit. Der venezianische Kaufmann Antonio leiht seinem Freund Bassanio Geld, um um die reiche Portia zu werben – und geht dafür einen riskanten Pakt mit dem jüdischen Geldverleiher Shylock ein. Was folgt, ist ein Spiel um Ehre, Gnade und die Auslegung von Recht. Ein Klassiker der Weltliteratur – vielschichtig, unterhaltsam und bis heute aktuell.

Die Geschichte zweier junger Liebender aus verfeindeten Familien steht bis heute als Sinnbild für leidenschaftliche Liebe, familiäre Konflikte und tragisches Schicksal. Zwischen heimlicher Liebe, dramatischen Wendungen und unausweichlichem Tod entfaltet sich ein Drama von sprachlicher Schönheit und emotionaler Wucht. Die Themen sind universell: Liebe und Hass, Jugend und Rebellion, Leben und Tod. Ein Klassiker, der seit Jahrhunderten Menschen bewegt – zeitlos, poetisch und tief berührend.

Die Geschichte des dänischen Prinzen, der nach dem Mord an seinem Vater von Zweifeln, Rachegedanken und philosophischer Grübelei zerrissen wird, ist ein zeitloses Meisterwerk über Wahrheit, Täuschung und innere Zerrissenheit. Zwischen Intrige, Wahnsinn und Verrat entfaltet sich ein psychologisch vielschichtiges Drama um Macht, Gewissen und den Sinn des Lebens. Hamlet ist Zweifler und Denker, Rebell und Melancholiker – bis zum tödlichen Finale.

Dans cette œuvre brève et fulgurante d’Oscar Wilde, un désir interdit se mue en obsession, et les mots étincellent comme des lames. Portée par une langue somptueuse et sensuelle, la tension se resserre au rythme d’une fascination grandissante, où la beauté se heurte à la loi, où le regard devient pouvoir et la séduction, menace.

In fünf Akten entfaltet sich das konfliktreiche Verhältnis zwischen Don Carlos und König Philipp II., durchsetzt von Leidenschaft, Intrige und dem Streben nach Freiheit und Liebe. Don Carlos gehört zu den bedeutendsten Werken Schillers und behandelt Themen wie Machtkämpfe, persönliche Freiheit und die moralische Verantwortung in einer monarchischen Gesellschaft.

Im Mittelpunkt steht die tragische Liebesgeschichte zwischen der bürgerlichen Luise Miller und dem adeligen Ferdinand von Walter – zerrissen zwischen persönlichen Gefühlen und den gesellschaftlichen Zwängen ihrer Zeit. Schiller verbindet hier eine berührende Romanze mit scharfer Gesellschaftskritik. Machtspiele, Intrigen und der Gegensatz zwischen Adel und Bürgertum führen zu einem ebenso packenden wie erschütternden Finale.

Eigentlich ist es reine Formsache: Heribert (Hape Kerkeling), langjähriger Vorsitzender des Tennisclubs Lengenheide, und sein ehrgeiziger Stellvertreter Matthias (Friedrich Mücke) lassen über die Anschaffung eines Grills für die nächste Vereinsfeier abstimmen. Der hippe Werbetexter Torsten (Christoph Maria Herbst), von Berlin in die Provinz ausgewandert, haut noch einen flotten Spruch raus, damit die dröge Versammlung ein schnelles Ende findet. Da schlägt seine Frau Melanie (Anja Knauer) vor, für ihren Doppelpartner Erol (Fahri Yardim), das einzige muslimische Mitglied des Vereins, einen zweiten Grill zu kaufen.

Nach dem Ende des Trojanischen Krieges kehrt Agamemnon, König von Mykene, siegreich in seine Heimat zurück – doch dort erwartet ihn kein Triumph, sondern eine tödliche Intrige. Seine Frau Klytaimnestra, erfüllt von Hass und Schmerz über die Opferung ihrer Tochter Iphigenie, plant Rache. Aischylos entfaltet ein düsteres Familiendrama über Schuld, Gerechtigkeit und den verhängnisvollen Kreislauf der Blutrache – ein Werk, das bis heute nichts von seiner Wucht verloren hat.

Step into the heart-wrenching world of "Sacred Duty," set on the eve of WWII in a quaint German village. A devoted anti-war activist Pastor faces an impossible choice: embrace pacifism or safeguard his family's well-being. His decision triggers a devastating chain of events, leading to his wife's torment and execution, and his son's transformation into a fervent Nazi.

Das Stück, das 1920 in Berlin uraufgeführt wurde und aus zehn miteinander verbundenen Dialogszenen besteht, enthüllt die Doppelmoral und die verborgenen Sehnsüchte der Gesellschaft um 1900. Es löste aufgrund seines erotischen Inhalts einen der größten Theaterskandale des frühen 20. Jahrhunderts aus. Wegen seiner offenen Darstellung von Sexualität war das Werk lange Zeit verboten und sorgte für große Kontroversen.

Inspiriert von der griechischen Mythologie erzählt Goethe die Geschichte von Iphigenie, die als Priesterin auf der Insel Tauris lebt und zwischen ihrer Pflicht und ihrem Wunsch nach Freiheit hin- und hergerissen ist. Das Drama thematisiert die Macht der Menschlichkeit, Vernunft und Gerechtigkeit in einer Welt, die von Konflikten geprägt ist.